Мюзикл Джерома Керна и Оскара Хаммерстайна II «Шоу-бот»

«Шоу-бот» — мюзикл на музыку Джерома Керна , а также по мотивам и словам Оскара Хаммерстайна II . Он основан на одноимённом романе -бестселлере Эдны Фербер 1926 года . Мюзикл рассказывает о жизни артистов, рабочих сцены и докеров на « Хлопковом цветке» , шоу-боте на реке Миссисипи , на протяжении 40 лет, с 1887 по 1927 год. В мюзикле поднимаются темы расовых предрассудков и трагической, но вечной любви. В мюзикле звучат такие классические песни, как « Ol’ Man River », « Make Believe » и « Can’t Help Lovin’ Dat Man ».

Мюзикл был впервые поставлен в 1927 году Флоренцом Зигфельдом . Премьера «Шоу-бота» на Бродвее стала важным событием в истории американского музыкального театра. Это был «радикальный поворот в музыкальном повествовании, сочетающий зрелищность с серьёзностью» по сравнению с банальными и нереалистичными опереттами , лёгкими музыкальными комедиями и музыкальными ревю типа «Безумства» , которые определяли Бродвей в 1890-х и начале XX века. ^[ 1 ] Согласно «Полной книге лёгкой оперы» :

Здесь мы подходим к совершенно новому жанру – музыкальной пьесе, в отличие от музыкальной комедии. Теперь… пьеса была главной, а всё остальное было ей подчинено. Теперь… песня, юмор и постановочные номера полностью объединились в единое и неразрывное художественное целое. ^[ 2 ]

Качество «Шоу-бота» сразу же было признано критиками, и его часто возобновляют. Ни в 1927 году, когда состоялась премьера мюзикла, ни в 1932 году, когда состоялась его первая постановка, награды за бродвейские постановки не вручались. Возрожденные в конце XX века «Шоу-бот» были удостоены премии «Тони» за лучшее возобновление мюзикла (1995) и премии Лоуренса Оливье за лучшее возобновление мюзикла (1991). ^[ 3 ]

В апреле 1926 года пятый роман Эдны Фербер , «Шоу-бот» , начал публиковаться в виде сериализованной версии в журнале Woman’s Home Companion ( WHC ). ^[ 4 ] Полная версия книги была выпущена в августе 1926 года издательством Doubleday, Page and Company, а журнальная серия завершилась в сентябре следующего года. ^[ 5 ] Работа имела необычное содержание для женского журнала того периода, включая такие табуированные темы, как неверность, дезертирство, матери-одиночки, проституция, азартные игры и смешанные браки . ^[ 6 ] С самого начала роман был хорошо принят как публикой, так и критиками, и автор получила предложения об экранизации после публикации первых двух частей романа в WHC . ^[ 7 ] Он стал бестселлером. ^[ 8 ]

Он сосредоточен на Магнолии, дочери владельцев шоу-бота , Cotton Blossom , капитана Энди Хоукса и его жены Парти. Музыкально одаренная с детства, она учится у корабельных артистов и у чернокожего повара Cotton Blossom Куини и ее мужа, докера Джо. ^[ a ] Несмотря на противодействие матери, Магнолия становится актрисой и певицей на сцене корабля. Она влюбляется в своего коллегу, игрока Гейлорда Равенала; они женятся и рожают ребенка. Игровая зависимость Равенала и огромные долги, разврат с проститутками и плохое здоровье заставляют его бросить семью. Магнолии удается двигаться дальше и преуспевать благодаря ее удивительному певческому таланту; ее описывают как белую женщину, одаренную певческим голосом чернокожей вокалистки. ^{[ 9 ] [ 10 ]} Музыковед Тодд Деккер заявил:

«Принятие Магнолией шоу-бизнеса как способа выжить в качестве матери-одиночки напрямую связано с использованием Фербером музыки чернокожих для характеристики своей героини. Таким образом, голос чернокожей Магнолии становится определяющей чертой главного героя Фербера и центральной опорой структуры романа и его более широких тем. История Магнолии, как и сюжет « Шоу-бота» , прослеживают ход американской жизни на стыке девятнадцатого и двадцатого веков. Этот эпохальный сдвиг особенно остро ощущался в 1920-х годах, когда последствия Первой мировой войны и ряд накладывающихся друг на друга перемен в повседневной жизни меняли облик нации». ^[ 11 ]

Роман Фербер был вдохновлен разговором, который у нее состоялся с продюсером Уинтропом Эймсом в 1924 году. ^[ 12 ] Эймс, которому Фербер посвятила свой роман, ^[ 13 ] продюсировала пьесу Фербера «Миник» , которая готовилась к своему дебюту на Бродвее; ее пробные выступления шли не очень хорошо. После тяжелого дня Эймс пошутила, что им всем стоит присоединиться к шоу-боту, если пьеса провалится. Фербер никогда не слышала о шоу-боте, и ее любопытство положило начало ее увлечению шоу-ботами 19-го века на реке Миссисипи . ^[ 12 ] Она начала месяцы исследований ^{[ 14 ] [ 12 ]} и стала экспертом по типам колесных пароходов 19-го века , которые работали на Миссисипи. ^[ 15 ]

Обложка романа

Она села в театр «Плавучий дворец» Джеймса Адамса в апреле 1925 года, ^[ 12 ] покинув Северную Каролину, ^[ 14 ] и провела на судне пять дней, пока оно пересекало реку Памлико . ^[ 16 ] Фербер описал путешествие как результат «сокровищницы материала для шоу-лодок, человечного, трогательного, настоящего». ^[ 17 ] На борту она посещала репетиции и бралась за работу от продажи и приема билетов до исполнения небольших ролей. Она также общалась с членами аудитории. ^[ 15 ] Капитан корабля, Чарльз Хантер, был хозяином поездки. ^[ 14 ] Большая часть мира романа была основана на историях, которые он рассказывал Ферберу. Одна из них, связанная с семьей артистов шоу-лодок с детьми смешанной расы, легла в основу сюжетной линии романа о персонажах Джули и Стива. ^[ 18 ] Джули, женщина смешанной расы, выдававшая себя за белую, и ее белый муж Стив нарушили законы о смешанных браках того времени, поженившись. ^[ 19 ]

Магнолия была типичной героиней романа Фербера, который имел тенденцию основывать своих женских персонажей на себе. ^[ 15 ] Магнолия — уверенная в себе женщина, которая с мужеством и решимостью преуспевает в бизнесе без помощи мужчины. Хотя персонаж выходит замуж, это неудачный брак, и она поднимается над слабостями своего романтического партнера, который оставляет ее при трагических обстоятельствах. ^[ 20 ] Властная мать Магнолии Парти была основана на собственной матери Фербера, Джулии Фербер, а брак Парти и капитана Энди был смоделирован на браке ее собственных родителей. ^[ 15 ] Шоу-бот отошел от ранних произведений Фербер в том, что он не был полностью белым городом Среднего Запада. Ее решение разместить роман на лодке по реке Миссисипи, идущей на юг, заставило ее впервые столкнуться с расой. ^[ 21 ] Хотя центральные персонажи романа Фербера — преимущественно белые, включение второстепенных персонажей, таких как Джули, Джо, Куини и различных безымянных чернокожих персонажей, позволяет взглянуть на многорасовый мир. ^[ 22 ]

В романе часто представлены чернокожие фигуры в связи с музыкой; ^[ 23 ] частые ссылки на спиричуэлс и другие формы музыки, связанные с афроамериканцами, создают фон для музыкального путешествия Магнолии. ^[ 22 ] Этот выбор отражал растущую популярность в 1920-х годах чернокожих певцов, исполняющих спиричуэлс на концертной сцене в Америке. ^[ 24 ] Под влиянием трудов этномузыколога Натали Кертис Фербер использует тему афроамериканской музыки как средство критики состояния современного белого американского театра. ^[ 25 ] В конце романа Магнолия наблюдает, как ее дочь Ким учится, чтобы стать певицей и актрисой; только для того, чтобы белая музыка и театральная система образования вытеснили из нее всю душу ее таланта. ^[ 26 ] Фербер подразумевает, что музыка из черной культуры более аутентична, интуитивна и превосходит по качеству, чем белая музыкальная культура, которая сдерживается образованием. ^[ 25 ] Декер писала: «В «Шоу-боте» Фербер использовала расовый аргумент об источниках музыкального вдохновения и подлинного голоса, чтобы поддержать свой тезис об источниках вдохновенной и невдохновленной актерской игры в почти полностью белом мире бродвейского театра». ^[ 26 ]

Читать роман Эдны Фербер «Плавучий театр» 

Страничка Эдны Фарбер на Либ.ру

«Шоу-бот» Фербера был маловероятным кандидатом на музыкальную адаптацию в 1920-х годах: несчастливый брак ее героини, ее независимость и ее выживание в качестве матери-одиночки после того, как ее бросил морально ущербный муж, противоречили типичному изображению женщин в бродвейских мюзиклах как беспомощных жертв, нуждающихся в спасении. ^[ 27 ] А трагическая побочная сюжетная линия Джули была намного мрачнее типичного содержания бродвейских мюзиклов. ^[ 28 ] Вместо того, чтобы закончиться счастливым браком с ее спасителем-мужчиной, роман Фербера изображает брак Магнолии как источник ее проблем ^[ 29 ] , за которым следует ее триумфальное одиночное путешествие к независимости и успеху. ^[ 30 ] Тем не менее, повторяющиеся в романе музыкальные и развлекательные темы сделали его непреодолимым вызовом для Керна и Хаммерстайна, чтобы адаптировать его для музыкальной сцены. ^[ 31 ] После успеха мюзикла «Солнечный» в 1925 году , созданного в сотрудничестве с Хаммерштейном, Керн искал новый бродвейский проект для пары. К концу 1926 года он был полон решимости сделать роман Фербера темой их следующего мюзикла. ^[ 32 ] Хаммерштейн согласился, и пара начала писать материал ещё до того, как получила разрешение от Фербера на использование её работы и прикрепила к проекту продюсера. ^[ 33 ]

С самого начала они были полны решимости привлечь Флоренца Зигфельда-младшего в качестве продюсера поддержки, поскольку они чувствовали, что только он мог поставить достаточно масштабную постановку, чтобы успешно изобразить историю Фербера. ^[ 17 ] Они знали, что «Шоу-лодка» , с ее серьезной и драматической природой, была необычным выбором для Зигфельда, который был больше всего известен своими ревю с романтическими комедиями, такими как « Безумства Зигфельда» .

Керн и Хаммерштейн работали над созданием пьесы, которая бы в достаточной степени соответствовала шаблонам Зигфельда, прежде чем обратиться к продюсеру. ^[ 34 ] Чтобы «Шоу-лодка» соответствовала бренду Зигфельда, пара превратила роман в любовный роман, ^[ 35 ] фундаментально изменив историю Фербера о трех поколениях женщин в семье: Парти, Магнолии и Ким. Керн и Хаммерстайн вырезали большую часть истории Парти и капитана Энди, включая смерть капитана Энди, чтобы сделать повествование более лёгким и переключить внимание на отношения Магнолии с Равенал. Они пропустили детство Магнолии и её отношения с матерью, и вместо того, чтобы сосредоточиться на отношениях с дочерью, мюзикл заканчивается её примирением с Равенал – искупительной и более романтической аркой, чем в романе. ^[ 36 ] Они также несколько оживили историю Джули и гармонизировали её с более широкими социальными темами. ^[ 30 ]

Керн организовала знакомство с Фербером в октябре 1926 года через их общего друга, критика Александра Вулкотта , во время антракта новейшего мюзикла Керна «Крест-накрест» . ^[ 37 ] Фербер была шокирована предложением, ^[ 17 ] обеспокоена тем, что работа не подходит для музыкального жанра. Она чувствовала, что 50-летний временной диапазон работы, и ее трактовка таких тем, как супружеское оставление, алкоголизм и смешанные браки, не вписывались в легкомысленный, беззаботный шаблон популярных мюзиклов. Она также знала, что расово интегрированные составы чернокожих и белых актеров и певцов никогда ранее не ставились на бродвейской сцене. ^[ 38 ] Фербер был окончательно покорен заверениями Керна и Хаммерштейна в том, что мюзикл не будет подражать типичному «легкомысленному „девчачьему шоу“» музыкальной сцены. ^[ 17 ] 17 ноября 1926 года она подписала контракт, предоставляющий творческому дуэту музыкально-драматические права на ее роман. ^[ 39 ]

Керн и Хаммерстайн в основном закончили первый акт « Шоу-бота» до того, как представить свою идею Зигфельду ^[ 17 ] 25 ноября 1926 года. ^[ 39 ] Они продали ему свою идею частично, построив материал вокруг определенных талантов, например, наняв для шоу артистов водевиля и предоставив возможности для хора, в котором участвовали красивые белые женщины. ^[ 40 ] Они искали звездные таланты афроамериканского бас-баритона Поля Робсона . Робсон добился признания на концертной сцене как певец спиричуэлс и был идеальным выбором для исполнения духовной музыки, которая отражала музыкальную тему в романе Фербера. Чтобы привлечь его, они увеличили известность персонажа Джо (в романе пишется Джо). ^[ 41 ] Они перенесли использование романа реки Миссисипи в качестве метафоры стойкости Магнолии на Джо через хит « Ol’ Man River », чтобы представить стойкость афроамериканского рабочего, выживающего в расистском обществе. ^[ 42 ] Певица -факел Хелен Морган была еще одной звездой, которую Керн и Хаммерштейн с самого начала видели на роль Джули. Зная, что популярность Морган как певицы ночного клуба привлечет толпы, они увеличили размер роли в мюзикле. Это также позволило Хаммерштейну переделать роль в симпатичную фигуру. В романе Джули осуждается как за ее обман, выдавая себя за белую, так и за ее расовое смешение. Хаммерштейн заменил это наказание сочувственной и утвердительной речью Парти, в которой зрители понимают, что Джули несправедливо осуждена расистским и безнравственным обществом. В этом аспекте либретто Хаммерштейна становится антирасистской и политически ангажированной историей, чего не было в романе Фербера. Песня Джули « Билл » стала «музыкальной и эмоциональной кульминацией» постановки. ^[ 43 ]

Услышав первый акт «Шоу-бота» , Зигфельд был впечатлен шоу и согласился поставить его, написав на следующий день: «Это лучшая музыкальная комедия, которую мне когда-либо посчастливилось поставить; я в восторге от того, что продюсирую ее, это шоу — возможность всей моей жизни». ^[ 44 ] Хотя Зигфельд планировал поставить премьеру на открытии своего нового бродвейского театра на Шестой авеню, эпический размах работы потребовал необычно долгого периода разработки. «Шоу-бот» претерпел многочисленные правки во время пробных выступлений. ^[ 17 ] Кроме того, Зигфельд был обеспокоен тем, что серьезный тон мюзикла не понравится зрителям, и ему категорически не нравились песни «Ol’ Man River» ^[ 45 ] и «Mis’ry’s Comin’ Aroun» . ^[ 46 ] В конечном итоге он решил открыть театр Зигфельда в феврале 1927 года мюзиклом «Рио Рита» Гая Болтона , частого соратника Керна . ^[ 17 ] Когда «Рио Рита» оказалась успешной, премьера «Шоу Боут» на Бродвее была отложена до тех пор, пока «Рита» не была перенесена в другой театр. ^[ 47 ]

Акт первый

В 1887 году шоу-бот Cotton Blossom прибывает в речной причал в Натчезе, штат Миссисипи . Эпоха Реконструкции закончилась десятилетием ранее, и законодательные органы Юга, в которых доминировали белые, ввели расовую сегрегацию и правила Джима Кроу . Владелец лодки, капитан Энди Хоукс, представляет своих актеров толпе на дамбе. Между Стивом Бейкером, ведущим мужчиной труппы, и Питом, грубым инженером , который приставал к жене Стива, ведущей актрисе Джули Ла Верн , вспыхивает драка . Стив сбивает Пита с ног, и Пит клянется отомстить, намекая, что знает темную тайну о Джули. Капитан Энди притворяется перед потрясенной толпой, что драка была превью одной из мелодрам, которые будут представлены. Труппа уходит с оркестром шоу-бота, и толпа следует за ними.

Красивый игрок с речного парохода, Гейлорд Равенал , появляется на дамбе и очаровывается восемнадцатилетней Магнолией («Ноли») Хоукс, начинающей актрисой и дочерью капитана Энди и его жены Парфении Энн («Парти»). Магнолия тоже влюблена в Равенала (« Притворство »). Она просит совета у Джо, чернокожего докера, который вернулся с закупки муки для своей жены Куини, судового повара. Он отвечает, что «видел много подобных [Равеналу] на реке». Когда Магнолия заходит в лодку, чтобы рассказать своей подруге Джули о красивом незнакомце, Джо бормочет, что ей следует спросить совета у реки. Он и другие докеры размышляют о мудрости и безразличии « Старика Реки », которого, похоже, не волнуют мирские проблемы, но «он продолжает катиться по течению». Магнолия находит Джули внутри и объявляет ей, что влюблена. Джули предупреждает её, что этот незнакомец может оказаться просто «никчёмным речным парнем». Магнолия говорит, что если узнает, что он «никчёмный», то разлюбит его. Джули предупреждает её, что разлюбить кого-то не так-то просто, объясняя, что она всегда будет любить Стива, и напевая несколько строк из песни « Can’t Help Lovin’ Dat Man ». Куини подслушивает и удивляется, что Джули знает эту песню, ведь она слышала её только от «цветных». Магнолия замечает, что Джули поёт её постоянно, и когда Куини спрашивает, может ли она спеть её целиком, Джули соглашается.

Во время репетиции к вечеру Джули и Стив узнают, что их приезжает арестовать городской шериф. Стив достаёт большой карманный нож и делает надрез на тыльной стороне её ладони, высасывая кровь и глотая её. Пит возвращается с шерифом, который настаивает на том, что шоу не может продолжаться, потому что Джули — мулатка , выдававшая себя за белую, а местные законы запрещают смешанные браки . Джули признаётся, что её мать была чернокожей, но Стив говорит шерифу, что в нём тоже течёт «чёрная кровь» , поэтому их брак законен в Миссисипи. Труппа поддерживает его, подбадриваемая лоцманом корабля Уинди Макклейн, давним другом шерифа. Паре удалось избежать обвинения в смешанном браке, но им всё равно придётся покинуть судно; будучи идентифицированными как чернокожие, они больше не могут выступать перед сегрегированной белой публикой. Капитан Энди увольняет Пита, но, несмотря на его сочувствие к Джули и Стиву, он не может нарушить закон ради них.

Равенал возвращается и просит взять его на борт. Энди нанимает его на главную роль, а свою дочь Магнолию – на главную героиню, несмотря на возражения её матери. Пока Магнолия и Равенал начинают репетировать свои роли и в процессе впервые целуются (что приводит Парти в ярость), Джо повторяет последние строчки песни «Ol’ Man River». Спустя несколько недель Магнолия и Равенал, уже став хитом для публики, влюбляются друг в друга. Под напевающие на заднем плане «Ol’ Man River» рабочие дамбы делают предложение Магнолии, и она соглашается. Пара радостно поёт « You Are Love ». Они планируют пожениться на следующий день, пока Парти, которая не одобряет этого, уезжает из города. Парти узнал, что Равенал когда-то убил человека, и приезжает с шерифом, чтобы прервать свадебное торжество. Группа узнаёт, что Равенал был оправдан по обвинению в убийстве. Капитан Энди называет Парти «узколобым» и защищает Рэвенала, заявляя, что тот тоже однажды убил человека. Парти падает в обморок, но церемония продолжается.

Акт II

Прошло шесть лет, и на дворе 1893 год. Равеналь и Магнолия переехали в Чикаго , где зарабатывают на жизнь шатким заработком за счет азартных игр Равеналь. Сначала они богаты и наслаждаются хорошей жизнью («Почему я люблю тебя?»). К 1903 году у них рождается дочь Ким, и после многих лет переменного дохода они разоряются и снимают комнату в пансионе. Угнетенный своей неспособностью содержать семью, Равеналь бросает Магнолию и Ким, но сначала навещает свою дочь в монастыре, где она учится, чтобы попрощаться, прежде чем покинуть ее навсегда («Make Believe» (реприза)). Фрэнк и Элли, два бывших актера с плавучего шоу, узнают, что Магнолия живет в комнатах, которые они хотят снять. Старые друзья ищут для Магнолии работу певицы в Трокадеро, клубе, где они делают новогоднее шоу. Там работает Джули. Она пристрастилась к выпивке после того, как ее бросил Стив. На репетиции она пробует новую песню « Bill ». Кажется, она думает о Стиве и поёт её с большим чувством. Из гримёрки она слышит, как Магнолия поёт для прослушивания песню «Can’t Help Lovin’ Dat Man», которой Джули научила её много лет назад. Джули тайно увольняется с работы, чтобы её место заняла Магнолия, не узнав о её жертве.

В канун Нового года Энди и Парти отправляются в Чикаго, чтобы неожиданно навестить свою дочь Магнолию. Энди идёт в «Трокадеро» без жены и видит, как Магнолия, переполненная эмоциями, чуть не освистывается со сцены. Энди заводит публику, подпевая классическому гимну « После бала ». Магнолия становится настоящей звездой мюзиклов.

Прошло более 20 лет, и на дворе 1927 год. Пожилой Джо на пароходе «Cotton Blossom» поёт репризу «Ol’ Man River». Капитан Энди случайно встречается с Равенэлом и устраивает его воссоединение с Магнолией. Энди знает, что Магнолия уходит на пенсию и возвращается в « Cotton Blossom» вместе с Ким, ставшей звездой Бродвея. Ким демонстрирует поклонникам свои исполнительские способности, исполняя обновлённую версию «Why Do I Love You» в стиле чарльстон . Равенэл поёт репризу «You Are Love» Магнолии за кулисами. Хотя он не уверен, стоит ли просить её принять его обратно, Магнолия, которая никогда не переставала любить его, тепло приветствует его и соглашается. Когда счастливая пара поднимается по трапу парохода, Джо и актёры поют последний куплет «Ol’ Man River».

Экранизации

«Шоу-бот» — американский полуговорящий романтический драматический фильм 1929 года,снятый до принятия Кодекса , основанный на романе Эдны Фербер «Шоу-бот» 1926 года. Изначально фильм не использовал одноимённый мюзикл 1927 года в качестве источника, но позже в фильм были добавлены сцены, включающие две песни из мюзикла, а также другие песни. Многие из этих песен из сценического шоу были включены в специальный пролог, добавленный к картине перед её выпуском. Этот фильм был спродюсирован и выпущен компанией Universal . Как и большинство фильмов ранней звуковой эпохи, немая версия была снята для кинотеатров, которые ещё не перешли на звук.Фильм долгое время считался утерянным, но большая его часть была найдена и выпущена на LaserDisc , а также показана на Turner Classic Movies . Как и большинство ранних звуковых фильмов, фильм был выпущен как в версии со звуком на диске, так и в версии со звуком на плёнке. Несколько записей типа Vitaphone для версии со звуком на диске были найдены в середине 1990-х годов. ^[ 2 ] Саундтрек к фильму изначально был записан с использованием процесса звукозаписи на плёнку Western Electric и переведён в формат диска для тех кинотеатров, которые не имели возможности воспроизводить формат со звуком на плёнке. Ещё две записи саундтрека были обнаружены в 2005 году. ^[ 3 ]Фильм был впервые опубликован в 1929 году, а 1 января 2025 года он стал общественным достоянием

«Шоу-бот» — американский романтический музыкальный фильм 1936 года, снятый Джеймсом Уэйлом по мотивам одноимённого мюзикла 1927 года Джерома Керна и Оскара Хаммерстайна II , который, в свою очередь, был адаптирован по одноимённому роману 1926 года Эдны Фербер . ^[ 2 ]Компания Universal Pictures сняла частично звуковой фильм «Шоу-бот» , вышедший на экраны в 1929 году. Карл Леммле , глава Universal, был крайне недоволен этим фильмом и хотел снять полностью звуковую версию мюзикла. Изначально выход фильма планировался на 1934 год, но планы снять версию с Рассом Коломбо в роли игрока Гейлорда Рэвенала сорвались, когда Коломбо погиб в том же году в результате несчастного случая с ружьём, и производство фильма было перенесено. Съёмки фильма, в котором приняли участие несколько актёров оригинального бродвейского актёрского состава, начались в конце 1935 года, а премьера состоялась в 1936 году.Помимо песен, вошедших в сценическую постановку, Керн и Хаммерстайн написали для фильма ещё три песни. Две из них были исполнены в местах, ранее отведённых для песен из сценической постановки.

Варианты сюжета в фильме 1951 года

Фильм MGM 1951 года изменил финальные сцены истории, а также множество мелких деталей. Он примиряет Равенала и Магнолию через несколько лет после их расставания, а не 23 года спустя. Когда Равенал покидает Магнолию в Чикаго, он не знает, что она беременна. Благодаря случайной встрече с Джули он узнаёт, что Магнолия и его дочь живут на «Цветке хлопка». Он идёт к причалу и видит, как Ким играет. Он разговаривает с ней; они «притворяются», что он её «настоящий папа», и он плачет. Магнолия прибывает и отправляет Ким на борт. Они с Равеналом колеблются, затем обнимаются, и она ведёт его на лодку. Парти так же рад воссоединению, как и капитан Энди. Джо и хор поют «Ol’ Man River», и корабль движется вниз по реке. Джули наблюдает издалека и посылает им нежный воздушный поцелуй, когда «Цветок хлопка» удаляется.

«Шоу-бот» — американский музыкальный романтический фильм- драма 1951 года , основанный на одноимённом мюзикле 1927 года Джерома Керна (музыка) и Оскара Хаммерстайна II (сценарий и слова), а также на одноимённом романе Эдны Фербер 1926 года . Фильм был снят кинокомпанией MGM , экранизирован Джоном Ли Махином , продюсером Артуром Фридом и режиссёром Джорджем Сидни .

Эта третья экранизация «Шоу-бота», снятая ранее в 1929 и 1936 годах , была снята в цветном формате в типичном для MGM роскошном стиле, при этом основной сюжет остался неизменным. В фильме снялись Кэтрин Грейсон , Ава Гарднер и Говард Кил , а также Джо Э. Браун , Мардж Чемпион , Гауэр Чемпион , Уильям Уорфилд , Роберт Стерлинг , Агнес Мурхед и Лейф Эриксон . В отличие от фильма 1936 года, в этой версии не появился ни один из участников оригинального бродвейского состава шоу.

«Шоу-бот» 1951 года стал самой финансово успешной экранизацией шоу: один из самых популярных мюзиклов MGM, он был вторым по кассовым сборам фильмом того года. ^[ 4 ]

Сюжет

Когда шоу-бот «Cotton Blossom» прибывает в город в Миссисипи для выступления, между ведущим актером Стивом Бейкером и Питом, механиком судна, который приставал к жене Стива, исполнительнице главной роли Джули Ла Верн, завязывается драка. Пит знает темную тайну этой пары: у Джули есть кровь чернокожих , и поэтому их брак незаконен. Когда Пит появляется с городским шерифом, Бейкер прокалывает палец Джули и пьет из него кровь, означая, что в нем тоже течет «негритянская кровь». К сожалению, поскольку чернокожим и белым актерам запрещено выступать вместе на сцене, капитан Энди вынужден прогнать Бейкеров вместе с Питом.

Лучшая подруга Джули, Магнолия, становится новой главной героиней, а речной игрок Гейлорд Равенал — её главным героем. Они добиваются успеха, влюбляются и женятся. Они покидают корабль и переезжают в Чикаго , где живут на выигрыш Равенала, пока он не разоряется и не уходит из «Магнолии».

Элли Шипли и Фрэнк Шульц, бывшие танцевальные ребята на шоу-корабле, берут Магнолию на прослушивание в ночной клуб «Трокадеро», не подозревая, что в клубе уже есть певица: Джули Бейкер. Джули подслушивает прослушивание Магнолии, узнаёт от менеджера ночного клуба, что Равенал её бросил, и уходит, чтобы у него не было другого выбора, кроме как нанять Магнолию. Капитан Энди посещает её премьеру, где помогает Магнолии преодолеть страх сцены . Магнолия сообщает, что беременна от Равенала. Она возвращается на шоу-корабель с капитаном Энди, где рожает дочь Ким.

Проходит около пяти лет. Равенал играет в азартные игры на борту пакетбота, где пьяная Джули пытается петь. Ударив кулаком своего сопровождающего за то, что он дал пощёчину Джули, Равенал выходит на палубу. Джули, которая следила за Магнолией, узнаёт, кто такой Равенал, и, не понимая, что он ничего не знал о её беременности, отчитывает его. Равенал, охваченный чувством вины, на следующий день возвращается на пароход, где впервые встречает свою маленькую дочь Ким и возвращается к Магнолии, с которой примиряется.

Вебинар проводит 29 августа 2025 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Зарегистрируйтесь для участия в вебинаре, заполнив следующую форму и оплатив участие. Обязательны для заполнения только поля Имя и E-mail.
Оплатить программу вебинаров Яндекс.Деньгами или банковской картой можно в форме ниже: